照明
    在电影拍摄中，运用自然光或人工光的一门艺术。涉及照明器材的使用，光线设计，现场布置，光位、光比、影调及光影效果的确定，镜头布光处理等，是摄影师进行创作的不可缺少的手段（见电影造型艺术、电影灯具）。
    主光
    在摄影创作中，为塑造出富有表现力的形像，用以照明景物的主要光线。摄制影片时，须有来自不同方位的光线来照明景物，但在这些光线中，必有一种光线起着主导的作用，这就是主光，主光标示主要光源的特性和投射方向，用来表现景物的形态、轮廓和质感。对艺术形像的塑造，主光起决定性作用，其他光线起陪衬作用。因此，有人也把主光称作塑型光。在电影摄影中，无论是外景摄影还是内景摄影，首先要确定每场戏中主光的方位。因为，同一场戏中的各个镜头，不论景距怎样变化、实际拍摄时间和地点如何不同，主光的方位是统一的，不能随意变化。
    适摄影师根据日光光效的特点和自然光线的变化，结合艺术创作的需要，如剧情规定的时间和空间，塑造各种人物、渲染某些特定气氛的需要等，精心设计和确定主光的方位。一般应考虑以下几点：①剧情内容、人物的场面调度；②室内日景的门窗位置、人物与门窗相隔的距离和构成的角度；③夜景不同性质的光源（如月光、路灯、车灯、油灯、烛光、火柴光）。
    辅助光
    也称补助光或副光。电影摄影中用来弥补主光之不足，照亮主光所不能照亮的侧面，以显示景物阴影部分的质感，帮助主光完成形像塑造的光线。在自然环境中摄影，如果阳光（直射光）是主光，由天空散射和地面、墙壁等反射来的光线即是辅助光。一般外景摄影，如以直射阳光为主光，则用反射板或人工照明作辅助光。内景摄影，全部使用照明灯具，须合理地安排光位、角度和投射距离，选择和控制光照的强弱、光质的软硬、光斑的聚散，以有效地发挥主、副光的造型作用。辅助光的亮度，应该低于主光。在一个画面中，除了个别强烈的效果光和服饰上的亮斑以外，一般说主光是较亮的部分，辅助光是较暗的部分，两者组成适宜的明暗阶调。主光和辅助光的亮度，应取一定的比例，习惯上叫做“光比”。根据拍摄对象的不同，主光与副光的光比，也应有所不同。
    效果光
    在故事片拍摄中，借场景中的发光体（不论是否在镜头中出现），着力强调或渲染的光线。可使镜头中表现的事物更突出，增强银幕效果，给观众留下深刻的印象。效果光在镜头中的运用须紧密结合影片情节，为刻画人物服务。离开了这个前提，一切效果光就失去它存在的意义。效果光大体分为两类:一类是写实效果光，即摹拟生活中实有的发光效果例如火光、电闪；另一类是意境效果光，即以假设或虚拟的光源，在镜头中表现某种效果的光，借以突出人物心理、表达某种情绪、暗示或象征某种意念。
    自然光
    摄影创作中利用的太阳光。外景摄影用光，都以自然光为主，了解和掌握自然光的特性及其变化规律，是摄影创作的基本功之一，处在不同的纬度、季节、时间和天气条件下。自然光的照度和色温有着明显的区别。　　彩色摄影运用自然光，尤须注意掌握色温的变化。白昼的自然光实际上分为3种不同类型，即太阳的直射光，太阳的漫射光（阳光经过云层、尘埃等的吸收、反射后所形成）以及两者混合形成的白昼光。
    人工光
    人工光源所发出的光线。由具有一定的发光特性的各种电光源所提供。内景摄影全部使用人工光，外景摄影则以自然光为主，辅以人工光。使用人工光较少受客观条件限制，光位的确定、亮度的控制、光影的布置和各种效果光的使用等，都可由摄影师自己来支配。